有哪些拍摄构图技巧？

一、有哪些拍摄构图技巧？

几乎所有的摄影教程都会讲到一些构图的技巧。

在我认为，其实所谓的构图技巧课程可能更多地是适合一些对于拍摄没什么感觉的朋友，也约等于适合刚刚摄影入门的朋友们。

你们是不是都听说过“摄影师眼”这个词呢？

这也是我用“感觉”这个词替代“经验”的原因。

那什么是“摄影师眼”呢？

我的理解是：同一个场景，有些人可能觉得没什么好拍的就走了，而有些摄影师却能够在这个场景的一个或多个角度，拍摄出大片，这其实就是对于摄影的feeling。

因此，所有所谓的“构图技巧”或者“构图方法”，我希望都只是一种参考，更不应该是生搬硬套。

因为提高审美比什么都重要。

1. Centred Composition and Symmetry (中心与对称构图法)

先说一说Centred Composition and Symmetry，翻译成中文就是中心与对称构图法。 话不多说，先上一些使用了这种方法拍摄的图：

从这些照片中很容易就能够发现，拍摄的主体在照片的中心线上。那这样构图有什么好处呢？ 有两点： 1.主体突出。照片的主体就在照片的正中央，不会让Viewer不知道作者想表达什么。 2.画面的平衡感特别的好。不会让Viewer产生左重右轻的感觉。 当然，这样对称平衡的照片有时候也会显得很乏味， 比如这张：

尽管颜色被处理的很美，不过总感觉少了点什么是不是？ 那少了什么呢？ 少的是画面的主体。

小Tips

拍摄对称性构图照片时，照片的中央最好有一个物体。 比如这张照片的原片其实是这样的：

多了一个小船好像感觉就好一些了是不是？ 再比如：

这两张照片无疑也是使用了对称性构图的方法，将画面一分为二，但是照片的中央都有一个物体。 而这个物体的作用，便是调节画面的平衡。

小结一下

Centred Composition and Symmetry译成对称法也好，中心法也罢，就是拍摄时尽可能寻找可以画面的均等分割线，同时在画面在这根线上添加一个拍摄的主物体。 当然，如果你拍的是太阳、月亮或者月饼，也可以这样：

2.Rule of Thirds (三分之一构图法)

Rule of Thirds在我们的日常构图中常常被称为三分之一构图法，当然还有一些变形的叫法，比如三分法、九宫格。 这一种构图方法可能比中心与对称构图法更广泛地应用于日常的拍摄之中。 当然，还是那句老话，所有的构图法都是一种参考方法。学习构图的最终目的是打破所有的构图方法，寻找适用于所处拍摄环境的构图。 那什么是Rule of Thirds呢？ 说白了，就是将一张照片横向与纵向地三等分。 比如这样：

上面这些照片有什么特点呢？ 很显而易见的是，照片的“主体”出现在横向与纵向线的交叉点上。 为了方便日常手机拍摄中将物体准确地放置于交叉点上呢，我建议大家都可以选择开启手机相机设置中的“网格”参考线。 iPhone的具体操作是进入设置-照片与相机-打开网格。 （由于安卓系统的打开方式各不相同便不一一说明了） 打开网格后，下次在使用手机进行拍摄时，相机画面中便会出现一个固定的“九宫格”。

在打开网格以后，便可以方便地选择拍摄时移动手机进行构图。我建议有时候在不知道怎么构图时，可以刻意地将拍摄物放置于参考线的交点上，例如这样：

当然，三分之一构图法除了在拍摄有“主体”的照片时非常有效，在我认为可能更适合拍摄一些具有抽象主题的照片，例如这种将原画面既有的分割线放置于照片三分之一的位置：

当然三分之一法也非常适用于人像拍摄。

小Tips

拍摄时可以选择将人物的眼睛置于横轴与纵轴的焦点附近，这样人物的眼睛便更“传神”。

很多时候，也可以结合将三分法与中心对称构图法相结合创造一些不一样的构图，例如这样：

小结一下

Rule of Thirds的核心就是将画面三分。至于深刻探究他的原理可能得扯出黄金分割比例了，所以这里就不叨叨了。 活学活用就好。

3.Vertical Composition(垂直线构图法)

Vertical Composition翻译成中文便是垂直线构图法，而这个称呼顾名思义就是利用拍摄物天然的垂直线结构进行构图。 这一构图法不论是在拍摄人物还是在拍摄风景中都有广泛的应用。 在我见过的几乎所有优秀建筑物摄影作品中，利用垂直线构图法的几乎占到了80%以上。 比如下面这种：

如果对上面这一系列的建筑物照片进行分析的话，便会很容易地发现这些建筑物都孤零零地“站”在画面的中心线的位置。 而这些照片其实是利用了两种构图方法： 一种是在“构图x构图”上面说到的Centred Composition（中心构图法）， 而第二种便是今天的主角：垂直线构图法。

为什么垂直线构图法特别适合拍摄建筑呢 ？

因为垂直线构图法的特点之一便是可以将拍摄的主体显得更为高大。 于是很多朋友可能接着会问，

为什么我拍摄建筑物时不是直的呢 ？

这也就涉及到了拍摄角度与镜头畸变的问题，所以在以后的后期教程中我会专门讲一期：如何使用手机Snapseed或者Lightroom修正畸变（敬请期待）。 不过，暂时没办法解决畸变问题的朋友也可以选择换个角度拍摄， 比如抬头：

或者低头：

当然，前面也说到过，利用垂直线构图法还可以拍人， 比如这种：

有拍摄经验的朋友可能早已发现，利用垂直线构图法拍摄的人物会显得稍微瘦一些。 这也就是为什么我们见到的很多杂志的封面人物都是垂直地站在画面的中央。 此时，结合在 摄影小技巧 | Lower （低一点）中说到的技巧拍摄会怎么样呢？

或者再低一点：

我深信不疑的是，使用这一构图方法时，如果同时把拍摄设备放地上拍摄时，是真的可以把人拍瘦很多的。 因为垂直线构图法的另外一个特点便是会拉伸人物的线条，让男人更挺拔，让女人会纤细。 当然，如果上图中的模特穿着超短裙，我并建议这样拍。 地面的反射（ Reflection ），我怕你被揍。 我们再来看看这张人像照片：

我相信读过我之前那篇 摄影小技巧 | Shadow 的朋友应该会对于这张图有了更深刻的理解了吧（所以这个光斑很可能也是和那篇说到的一样是人造光）。 当然，垂直线构图法除了拍摄建筑物使用较多外，更多地可能会应用于风光摄影之中。 因为自然界中大部分的树几乎都是直的（废话）。

幸好我觉得一般玩风格摄影的“老法师们”一般看不上我的公众号，所以这里就一笔带过了。

小Tips

在上图这样成片的树林中拍摄时，可以利用我在之前 摄影小技巧 | 朋友圈摄影大赛指南 中说到的大背景小人物的方法。 例如这种：

如此多条竖线的构图特别适合在丛林之中拍摄人物，而且往往能够带给你意想不到的效果。

最后再结合 摄影小技巧 | Lower 说到的提供一种利用这种构图方法拍摄的思路。 在利用垂直线构图法时，如果将拍摄的主体放置于离镜头不远的位置，可以产生效果拔群的透视与景深的效果:

小结一下

说了那么多，其实Vertical Composition（垂直线构图法）的核心就只是拍竖着的物体。 而这一种构图方法的优势就是：拉伸画面，产生更强的纵深透视感。

4.Diagonal Lines （斜线构图法）

在 摄影小技巧 | Less is More中我放了这两张照片：

在紧随其后的小测试中，我测试了大家对于构图的理解。但其中只有不到一半的朋友选择了斜线构图这一选项。 其实这两张 高调 (High Key)的照片均是采用了斜线构图这一构图法则。 话不多说，今天就来说说斜线构图法（Rule of Diagonal Lines）

首先，斜线构图与中心构图法、三分之一法、垂直构图法都是摄影中最基本、最重要的构图法之一。 其次，使用斜线构图法拍摄的照片还常有三个特征： 1.画面更有活力 2.画面更有吸引力 3.画面往往会伴有穿透性

在某些摄影教科书中会对斜线构图进行分类： 一类叫做标准对角线构图 说白了就是跨越画面的斜线在画面的对角线上，例如这种：

这样做有什么好处呢？

1.后期比较容易处理成这样（即使没拍好也能依靠裁剪） 2.分割画面（可以形成鲜明对比） 当然，对角线构图同时也是引导线构图的一种。 还有一类，叫做近对角线构图。 是不是有点逗？ 近对角线构图就是这种：

说人话就是，近对角线构图就是对角线不在对角线上，但又接近对角线。

当然，还会有不少课程中会介绍说： 左斜线会让照片产生一种积极、愉快的氛围效果。 右斜线会让照片产生一种消极、忧郁、伤感的氛围效果。 或者，什么角度大于30度时有什么意义，角度大于45度后有什么意义。 反正我感觉都挺扯的，就不介绍了。 我今天要介绍的是怎么拍一张斜线构图的照片。

A. Leading Lines / 利用天然的引导线

我们都知道，在我们的生活中到处都存在着引导线。 例如我昨天拍摄的一组照片中，有一张便是恰到好处的引导线：斑马线。

拍摄时，我一直等到行人走到斑马线的中间时才按下了快门。 而这样的引导线，在我们身边其实到处都有， 例如建筑物的外墙与楼梯：

B. Dutch Angle / 旋转画面

在电影摄影中有一个术语叫做Dutch Angle，翻译过来呢就是荷兰角。 其实意思很简单，就是旋转你的设备进行拍摄。 比如下面这本本子原先是直线，现在旋转了一下，它就成了斜线了。

在我理解，这样的操作其实在后期操作中更容易实现，

C.Parallel Lines / 平行线

平行线在我们生活中也是处处可见，使用平行线进行构图的意义和设计中的重复法则其实是一个意思，可以让画面更具有趣味性。

而平行线一般出现最多的地方就是电线与铁轨。

D.Find Triangles / 寻找三角形

我们都是知道，三角形是由三条线构成的（废话）。而三角形构图则意味着照片的结构更Balance，更和谐。

当然除了以上这样采用中心构图的三角形外，也可以选择其他角度的三角形。

关键是：要善于发现身边的三角。

小结一下

斜线构图法（Rule of Diagonal Lines）的最大作用就是引导画面，使得画面更具有吸引力与交流感。 可以采用这四个方法拍摄斜线构图的照片： 1.Use Leading lines / 利用天然的引导线 2.Dutch Angle / 旋转画面 3.Parallel Lines / 平行线 4.Find Triangles / 寻找三角形

5.Circular Composition （圆形构图）

在美术创作中，无论要进行哪一种创作，都离不开构图。 这其中，有一种便称为Circular Composition，翻译成中文或许可以称为“圆形构图”。 这种构图什么样呢？ 先来看看大师的作品：

在这幅名为"Christ Crowned with Thorns"的作品中，人物们层层围绕着Christ，而在圆心位置便是Christ的眼睛。 另一幅作品之中， 同样地，几个圆圈的指向也是画面中主角的眼睛。

这样构图有什么好处呢？

答案是圆形构图会在视觉上给人一种旋转、运动和收缩的美。而一旦将圆形位置设置为主体的眼睛或者其他关键部位时，便可以吸引观者的眼睛。 翻译成人话就是： 将画面中的圆心设置为关键点，可以吸引注意力。 那这些和摄影有什么关系呢？ 我们来看看这张John Wick2（急速特工2）的海报：

海报中的基努李维斯便处于这张海报圆圈的中心部位：

再来看看这几天被吐槽比较多的火箭少女101的封面照：

对这张照片进行分析下的话便能发现：围绕她们头部的圆圈一旦扩大便是他们的眼睛。

有朋友可能要问了，那日常哪些拍摄中怎么应用圆形构图呢？ 今天就从五个小诀窍来说说圆形构图。

A.Find a Circular / 寻找圆形

在我们的生活中，其实存在形形色色的圆形物体， 比如一只篮筐：

一只南瓜：

又或者我们亲爱的月亮：

在我认为，使用圆形构图时，如果与 中心对称法 相结合， 便容易拍出感官上更好体验的照片， 比如以上以及以下这几张照片皆是如此：

B.寻找类圆形 / Find a Quasi-Circular

类圆形这个名词听着确实有点古怪， 说人话就是不是圆的圆， 比如说椭圆。

我们都知道，圆形是没有方向性的。所以一旦拍摄的角度产生了变化，拍摄出的圆形便会呈现出一个椭圆的形状。 但一个不规则的类圆形其实一样可以呈现出一张好的照片：

这里我又要说一些我的感想了，学习构图绝非是要把自己框死在各个构图法中，而是要Break it！ 再来看看这张照片：

树木与山的 倒影 形成了一个类圆形，拍摄者便是利用这些自然存在的“类圆形”拍摄出了一张动静结合的好照片：

同样地，下面这张照片的作者而是找到了一个树叶环绕的类圆形， 将树叶作为了照片的前景，从而拍摄出了远处的城堡。

Tips：拍摄时多加寻找，肯定也能找到这样的“类圆形”。

C.Find a Simicircle / 寻找半圆形

我们来分析一下上面这张照片， 其实很简单， 除了应用了我以前课程中说到过的 高调 技巧以外， 拍摄者还利用了 三分之一法 ，仅仅选取摩天轮的一部分作为画面的主角。 （当然，也有可能是镜头取不到那么多）

这样截取物体的一部分作为画面的主体也是 简约摄影 中的常见技巧

D.Multiple Circular / 多重圆形

圆形除了会让人有一种完整的感觉外，还有一种便是深邃。 利用多重圆形进行构图便可以拍摄出深邃的味道， 比如下面这样：

这样的地方其实挺多的，可能你们家小区的入口或者楼梯井的通道便是如此：

当然，关键还是在于一双我们所谓的“摄影师眼”。

E.Round Round / 环绕成圈

你是不是经常会见到这样的合照？

这样一张采用仰拍的照片便是采用了圆形的构图方式， 而需要做到的仅是环绕成圆。

所以环绕成圈也可以理解成人为制造圆形。 例如本文开头的那张海报：

这样拍摄有什么好处呢？ 就一个，吸引眼球。

小结一下

今天说的是Circular Composition这一不太常见的构图方法， 我总结了几个在日常拍摄中能够应用到这一方法的小诀窍： 01 Find a Circular / 寻找圆形 02 Find a Quasi-Circular / 寻找类圆形 03 Find a Simicircle / 寻找半圆形 04 Multiple Circular / 多重圆形 05 Round Round / 环绕成圈

总结

以上我只是列出了常见构图中的：中心构图、三分法、垂直构图法、斜线构图法及圈形构图法。

如果看一些大师或得奖的摄影作品，很多都并没有使用这些构图法。

正如我在本文一开始所说的：

所有所谓的“构图技巧”或者“构图方法”，我希望都只是一种参考，更不应该是生搬硬套。

提高审美比什么都重要！

因此，在熟练使用这些构图方法之后，最终应该是打破它们。

祝拍的越来越好，作品越来越出色！

相关阅读：

二、带货拍摄技巧？

带货拍摄需要一定的技巧，以下是一些可能有用的技巧：

日常摆拍：日常摆拍是一种非常流行的带货拍摄方式，可以通过展示服装在日常生活中如何使用来吸引观众。例如，可以展示街拍、店铺摆拍、生活摆拍等不同的方式，让观众更直观地了解服装的穿着方式和效果。

穿搭教学：穿搭教学是通过教观众如何搭配不同的服装来带货。可以通过配音型、自述型等方式来介绍穿搭心得和技巧，让观众知道如何更好地搭配服装。

好物种草：好物种草是通过推荐好用的商品来吸引观众购买。可以通过分享个人使用该商品的感受和效果来让观众产生购买欲望。

突出产品优势：在带货拍摄中，突出产品的优势也是非常重要的。可以通过概念胶囊等方式来强调产品的特点和优势，让观众更了解产品的价值。

创造意境：通过创造一个优美的意境来吸引观众的注意力。可以使用背景音乐、美景等方式来营造一个令人愉悦的氛围，让观众更容易产生购买的冲动。

多角度展示：在带货拍摄中，多角度展示商品也是非常重要的。可以通过不同的角度和表现方式来展示商品的不同面貌，让观众更全面地了解商品的特点和效果。

强调品质：在带货拍摄中，强调商品的品质也是非常重要的。可以通过展示商品的用料、工艺、细节等方面来强调商品的品质和优势，让观众更信任该商品的价值和品质。

与观众互动：在带货拍摄中，与观众互动也是非常重要的。可以通过社交媒体等渠道与观众互动，让观众更了解该商品的特点和效果，同时也可以促进观众的购买欲望。

总之，带货拍摄需要一定的技巧和经验，需要不断尝试和学习。通过不断探索和实践，可以逐渐掌握更多的带货拍摄技巧和方法。

三、拍摄视频不同景别构图技巧？

拍摄视频不同景别的构图技巧有很多种，其中一种是采用对比度构图，即在画面中根据拍摄对象，以不同的颜色或强度来展示；

另外也可以使用空间分布构图，将画面分为上下左右四个小画面，分别放置不同的对象，从而充分表现场景的复杂性；

还有一种是采用深浅构图，即将画面分为浅景和深景，从而增加画面的景深感。

四、视频拍摄技巧有哪些？

视频拍摄的小技巧有非常多，这么笼统的问题，也只能笼统的回答。

我假定你已经知道要拍的主题是什么了？那接下来就是具体的拍摄技法的问题了。

从基础上说拍摄最重要的一个点就是“稳定”，保证画面稳定不晃是第一要素，也是非常多的新手会犯的错，可以通过训练，手持也能达到稳定，如果实在不行，可以通过外部辅助设备，比如三脚架、稳定器等来辅助。

另外一个点就是“清晰”，要保证清晰，在对焦方面要调好，锁定对焦。

还有就是“明亮”，保证画面的亮度是稳定的，不过暗，不过曝，保证画面的主体是可以看清的。

在保证视频稳定清晰明亮的基础上，想要拍的好，拍出高级感，那么就要注重以下几个方面。

第一：构图，常见的有三分构图法，居中构图法，一个好的构图能够让画面看起来高级，提升构图的技巧，就是看作品，不仅仅是影视作品，包括一些图片等等，都挺适合的。

第二：景别，常见的有全景，中景，近景，特写，用不同的景别组成镜头组，能够让画面显得很丰富，而且不同的景别传递出来的信息量和情绪也是不一样的，这一块，想要提升，同上，都看好片。

第三：角度，一般有常规角度，低角度，高角度等等，用不同于寻常的角度可以拍摄出风格非常强烈的片子，能够让人在众多镜头中，印象深刻。

第四：运镜，除了固定拍摄之外，想要画面酷炫，那么可能还需要你通过不同的运镜手法，推拉摇移，跟踪环绕等等，用不同的运镜，能够让画面非常生动。

这些内容，我在我以往的视频中都有提到过，学习拍摄是一个系统的活，了解了一些理论知识之后，最重要的是你要上手去拍，在不断的拍摄中找到感觉。

五、人物拍摄的构图技巧有哪些？

构图是非常重要的一项技巧，可以有效地传达场景、角色和情绪。以下是一些人物拍摄的构图技巧：

1. 选择适当的镜头：不同的镜头可以传达不同的情绪和信息，如广角镜头可以呈现出广阔的场景，长焦镜头可以聚焦于一个细节。拍摄人物时可以根据情境和需要选择合适的镜头。选择合适的镜头可以让人物的特点更加突出，不同的镜头具有不同的特点，根据需要选择合适的镜头可以拍摄出更好的照片。
2. 纵向构图：将人物放置于画面的上方或下方，可以营造出一种强烈的视觉效果，例如让人物在楼梯上或山丘上，能够增强视觉冲击力。
3. 横向构图：将人物放置于画面的左侧或右侧，可以营造出一种平衡感和稳定感，适用于讲述日常生活和平和场景。
4. 对称构图：将人物放置于画面的正中央，可以创造出一种对称感，使画面更加平衡和稳定。但是过度使用这种构图方式可能会让画面显得乏味，所以需要谨慎使用。
5. 逆光构图：让光线从画面的背后照射，可以创造出一种神秘、诡异的氛围，适用于创造恐怖或悬疑感。
6. 快门速度：使用适当的快门速度可以表现出人物的运动状态和情绪。例如，使用快门速度较快的快门可以表现出人物的活力和紧张感，而使用较慢的快门则可以创造出一种柔和、舒缓的氛围。
7. 视角：使用不同的视角可以呈现出不同的情感和信息。例如，使用高角度可以让人物看起来更加脆弱和无助，而使用低角度则可以表现出人物的力量和威严。
8. 视角选择：拍摄角度会对拍摄效果产生很大的影响。不同的角度可以传达不同的信息和情感，如拍摄低角度可以强调人物的力量和威严，而拍摄高角度则可以强调人物的卑微和脆弱。
9. 焦距选择：不同的焦距可以产生不同的视觉效果。长焦距可以使人物的背景模糊，强调人物的主体性，而短焦距可以产生广角效果，增强环境的感觉。选择合适的焦距，可以使模特的脸部更加立体，背景更加虚化，营造出更加柔和的氛围。长焦镜头可以让背景虚化，突出主体；短焦镜头可以捕捉更多细节，凸显人物特征。
10. 构图规则：构图规则包括三分法、对称法、斜线法等。这些规则可以帮助摄影师将人物和环境组合在一起，使画面更加平衡和美观。
11. 空间运用：空间运用包括左右、前后、上下等方向的运用。合理的空间运用可以使画面更加丰富，更有层次感。
12. 背景运用：背景可以对人物的形象产生很大的影响。合理的背景可以衬托出人物的形象和情感，增强画面的表现力。
13. 光影运用：光影是摄影中非常重要的元素，合理的光影运用可以产生戏剧性的效果，增强画面的表现力。如在人物的脸上产生阴影可以增强人物的神秘感和压迫感。
14. 曝光：控制曝光是关键，要根据不同的光线情况和氛围选择适当的曝光方式。拍摄光线不充足时可以考虑闪光灯补光。
15. 光线：光线对人像摄影有很大的影响，选择适当的光线可以让人物更加出彩。不同方向的光线会产生不同的效果，侧光会使面部特征更加明显，逆光会产生剪影的效果。
16. 姿势：不同的姿势可以展现出模特的不同特点。可以让模特稍微转身，或者微微侧着脸，或者躺着，或者坐着等等。
17. 背景：选择合适的背景可以为人像摄影加分，背景要与人物相协调，不要夺人眼球。如果拍摄在室内，要注意背景干净整洁，没有杂物。如果拍摄在室外，可以选择适合的场景或者景点作为背景。
18. 眼神：眼睛是人物最具表现力的地方，眼神要清晰明亮，让人物看起来更加生动。
19. 衣着：选择合适的服装可以增强人物的气质和形象，选择适合自己的风格和颜色，不要选择花哨或者过于夸张的服装。
20. 使用反差强烈的黑白效果，以突出人物的表情和特征。
21. 精心挑选背景，以突出人物形象，或营造特定的氛围和情感。
22. 拍摄时利用光影效果，比如侧光、逆光、柔光等，以强调人物轮廓和特征。
23. 确定拍摄的焦点，可以选择焦点在人物眼睛、嘴唇或其他特征上，以突出人物的表情和情感。
24. 利用不同的拍摄角度和姿势，比如高角度、低角度、斜角度等，以突出人物的形象和特征。
25. 利用镜头模糊效果，以突出人物的运动或营造特定的情感氛围。
26. 使用合适的镜头和光圈，以突出人物的特征和表情，或者营造特定的景深效果。
27. 使用后期制作技巧，比如美颜、修饰、调色等，可以进一步突出人物形象和特征，或者调整整个照片的氛围和情感。

六、相机拍摄的构图技巧有哪些？

今天我就不区分相机拍照构图，来给大家分享一下一一些日常拍照的构图，大家看看有没帮得上的。

很多时候照片之所以看起来不好看，很大一部分原因在于拍照时没有在构图上用心，毕竟构图是最为整组照片的骨架，用好构图技巧，拍照便是事半功倍，下面作者整理出一些万能的构图方式，不怕照片不好看，将这些构图技巧学起来，拍照更好看。

1、中间构图、头顶留白

中间构图是相对简单不易出错的构图方式，尤其适合新手使用，将人物安排在画面中间，头顶空三分之一的空白，画面不会过于饱满，能给人一种呼吸感。

2、人物放左下四格

打开手机的网格功能，将人物放置于画面的左下四格、右下四格或照片的任意对角线之上，能较好平衡人物与环境的光线，同时也要注意人物的视线前方留白，拍照更有内涵。

3、三角形构图

人像摄影中，三角形构图一定要多加使用，利用人物肢体或动作姿态来制造自然的三角轮廓，因为三角形本身具有稳定性，能把观众的视线聚焦在人物的三角区域内，为照片营造极强的稳定性。

4、九宫格构图

九宫格构图又称三分法构图，户外拍摄人像时，将画面的横、竖平均分为三等分，人物主体躯干可以放在任意一条分割线之上，而如果是将人物放于四个交汇点的任意点上，则能鲜明的突出主体。

5、对角线构图

对角线是照片吸睛的秘诀所在，只需要将人物放于对角线或接近对角线的位置，视觉上不仅不会显得呆板，也强化了空间纵深感和延伸感，尤其是在拍全身照时，让人物的腿落在对角线上，分分钟拍出大长腿。

6、上下对称构图

上下对称构图常见于水面倒影、镜面、玻璃等，由于镜面反射，画面会有虚实结合的美感，上半部分为实，下半部分为虚，空间感由此得以延伸，营造出镜面独有的对称美感。

7、左右对称构图

在具有对称性的场景中，比如对称的建筑、通道、林间小道等地方取景拍照，这种明显效果明显的对称性能平衡环境与人物主体之间的关联性，也能为画面增添静谧、平衡的美感，独具大片的高级感。

8、前景构图

不论是室内还是室外取景，前景的运用不仅能大大提升出片率，也能有效突出主体，利用人物前方的事物作为前景，使照片呈现地更有故事性和立体感。

总结：不用怕拍照不好看，当你能学会以上这些万能的构图方式，拍照真的能事半功倍，得空的时候将这些构图技巧加以实践、使用，下次拍照就不用担心不会构图啦。

学些拍照技巧：paizhao66

七、全身视频带货拍摄技巧？

要注意情绪的表达。如果只是简单地介绍商品的优点，很难引起观众的兴趣。所以，在推荐商品时，要表现出自己的热情和真诚。

推荐商品时不要过于机械，要加入一些个性和创意。可以通过夸张的表情、搞笑的动作等方式吸引观众的注意力。

最后，在制作视频时，要注意开头的吸引程度。

八、短视频拍摄技巧有哪些？

1、定位自己的视频风格

不同的视频风格定位，拍摄的方式和方法也会有不同，因此，要提前确定好的自己视频定位，这样才能够更好地拍摄符合主题的作品。

2、保证拍摄镜头的稳定性

我们都知道拍摄画面，只有保持稳定，才能够更加优质，因此，可以选用一些固定的三脚架，来稳定拍摄镜头，防止抖频。

3、视频转场频率保持一致

一致的转场风格，这样才能够保持整个画面的统一，也不会造成整体不协调的可能，因为视频转场频率统一，非常重要。

4、选择合适的配乐

一个好的视频呈现，好的配乐也是非常重要的，一定要根据视频的内容，选择合适的配乐，这样才能够达到事半功倍的效果。

5、善于滤镜处理视频

视频的质量，也离不开各种滤镜的处理，善于处理滤镜与画面的结合，这样才能够让整个视频画面更加有感觉。

6、现如今短视频拍摄已经成为一种趋势，要想从大潮中被发现，必须要想他人所不能想，猎奇、抓住别人的心，这样才能够达到双赢的效果，自己也能够从中获取更多的收获。

九、拍摄带货视频怎么拍？

拍摄带货视频的常见方法包括：

1.准备好拍摄所需的背景、布景、道具等；

2.精心挑选有趣的剪辑、音乐用来增强视频内容的表现力；

3.使用各种不同的构图办法，如前景/背景、转换镜头、近景/远景等；

4.尽量使用创新和新颖的展示方式来展示产品特性；

5.适时运用动画让画面变得生动活泼。

十、拍摄构图方式有哪些？

三分法、对称式构图、前景与纵深感、框架式构图、引导线、对角线和三角形。

1、三分法三分法构图应该是最常见也是最基本的构图方法。这个构图方法是用4条直线，将画面分割成9个相等的方格。这种构图，表现鲜明，画面简练。目前，绝大多数的数码相机甚至是手机都内置了九宫格辅助构图线，它适合应用于各种拍摄题材，最常使用的就是风景、人物等。

2、对称式构图对称式构图具有平衡、稳定、相呼应的特点，但其缺点就是过于呆板、缺少变化。常用于表现对称的物体、建筑、特殊风格的物体。

3、前景与纵深感照片本身是一个平面，但如果在画面中加一个前景，以广角拍摄，就会出现一种纵深感，从而达到3D的效果。

4、框架式构图选择框架式前景，能把观众的视线引向框架内的景物，突出主体，同时也能制造出纵深感。将主体影像包围起来，形成一种框架可营造一种神秘气氛，就好像一个人从藏匿处偷偷窥视某个地方。框架式构图有助于将主体影像与风景融为一体，赋予照片更大的视觉冲击。

5、引导线引导线构图法，就是利用画面中的线条去引导观者的目光，让他的目光最终可以汇聚到画面的焦点。当然引导线并不一定是具体的线，只要是有方向性的、连续的东西，我们都可以称之为引导线。在现实生活中，道路、河流、整齐排列的树木、颜色、阴影甚至是人的目光都可以当做引导线使用。

6、对角线和三角形对角线和三角形构图可以给照片添加动态的张力，让照片看起来更活泼。相对来说，水平线和垂直线就显得很稳定，如果一个人站在水平的表面上，他看起来就很稳定，但当把它放在倾斜的表面，就会给人造成一种紧张感。这样的构图方式更多地被运用在建筑和运动拍摄上。

顶一下

(0)

0%

踩一下

(0)

0%