美食制作视频拍摄创意？

一、美食制作视频拍摄创意？

美食视频制作想要拍摄出有创意的画面。首先需要自己写好文案以及故事剧情脚本。这样能在美食视频制作的过程当中拍摄的更加流畅，其次，也可以将自己提前想好的创意内容加进视频里面。

其次，想拍出美食穿衣视频，也可以拍一些别人意想不到的视频视角，比如可以在美食视频当中添加进入创意做菜的手法等。

二、带货拍摄技巧？

带货拍摄需要一定的技巧，以下是一些可能有用的技巧：

日常摆拍：日常摆拍是一种非常流行的带货拍摄方式，可以通过展示服装在日常生活中如何使用来吸引观众。例如，可以展示街拍、店铺摆拍、生活摆拍等不同的方式，让观众更直观地了解服装的穿着方式和效果。

穿搭教学：穿搭教学是通过教观众如何搭配不同的服装来带货。可以通过配音型、自述型等方式来介绍穿搭心得和技巧，让观众知道如何更好地搭配服装。

好物种草：好物种草是通过推荐好用的商品来吸引观众购买。可以通过分享个人使用该商品的感受和效果来让观众产生购买欲望。

突出产品优势：在带货拍摄中，突出产品的优势也是非常重要的。可以通过概念胶囊等方式来强调产品的特点和优势，让观众更了解产品的价值。

创造意境：通过创造一个优美的意境来吸引观众的注意力。可以使用背景音乐、美景等方式来营造一个令人愉悦的氛围，让观众更容易产生购买的冲动。

多角度展示：在带货拍摄中，多角度展示商品也是非常重要的。可以通过不同的角度和表现方式来展示商品的不同面貌，让观众更全面地了解商品的特点和效果。

强调品质：在带货拍摄中，强调商品的品质也是非常重要的。可以通过展示商品的用料、工艺、细节等方面来强调商品的品质和优势，让观众更信任该商品的价值和品质。

与观众互动：在带货拍摄中，与观众互动也是非常重要的。可以通过社交媒体等渠道与观众互动，让观众更了解该商品的特点和效果，同时也可以促进观众的购买欲望。

总之，带货拍摄需要一定的技巧和经验，需要不断尝试和学习。通过不断探索和实践，可以逐渐掌握更多的带货拍摄技巧和方法。

三、全身视频带货拍摄技巧？

要注意情绪的表达。如果只是简单地介绍商品的优点，很难引起观众的兴趣。所以，在推荐商品时，要表现出自己的热情和真诚。

推荐商品时不要过于机械，要加入一些个性和创意。可以通过夸张的表情、搞笑的动作等方式吸引观众的注意力。

最后，在制作视频时，要注意开头的吸引程度。

四、美食拍摄技巧？

1.

用暖色表现出炖汤的温暖感

当美食被热气腾腾的端上桌时，是表现其美味的最佳状态，在拍摄炖汤这类冒着热气的食物时，可以将手机白平衡模式设为阴天模式，这样画面就会呈现出温暖的暖色调，烘托出食物的温热感。

2.

利用配饰烘托出面包的美味

面包是我们常见的美食之一，在拍摄这类美食时，可以与木制托盘等有质感的物体搭配，这样会给人一种很田园、自然的感觉。同时，木制品可以与很多物品搭配，都会给人留下非常不错的印象。

3.

选对角度

食物的造型多种多样，切记不要使用一种角度来拍摄食物，而是需要根据事物的造型和盛放的器皿来调整角度，选择最适合拍摄的角度来进行拍摄，比如：45°角拍摄，水平拍摄，从上到下垂直拍摄，餐桌侧拍，同时保证食物的背景干净整洁，这样拍出来的食物既突出了食物的主体又显示出了足够的细节。

五、拍摄带货视频怎么拍？

拍摄带货视频的常见方法包括：

1.准备好拍摄所需的背景、布景、道具等；

2.精心挑选有趣的剪辑、音乐用来增强视频内容的表现力；

3.使用各种不同的构图办法，如前景/背景、转换镜头、近景/远景等；

4.尽量使用创新和新颖的展示方式来展示产品特性；

5.适时运用动画让画面变得生动活泼。

六、美食街拍摄技巧？

可以多拍一些美食的照片啊，然后自己站在美食街里摆姿势照相，或者吃东西时拍

七、美食广告拍摄技巧？

步骤/方式1

选择自然光，是天然无公害且自带清新、淡雅气质的光源。

步骤/方式2

单个食物“趴着拍”，虚幻美食“弯腰拍”，美食组合“低头拍”。

步骤/方式3

用好构图，朋友圈的读图习惯是走马观花，所以一眼望去就发现这顿饭局很有格局的主要因素就是布局。

步骤/方式4

巧用道具，对于桌上的美食摄影来说，道具显得尤为重要。餐巾、桌布、托盘、绿植，杂志都可以，只要能衬托出美食的品质，让画面看起来更有意境即可。

八、美食视频拍摄教程？

1、找好固定画面 这是最基本的技巧，因为在做菜的过程中，你都需要解放双手的，而！！！拍摄视频是需要固定画面的。那么，你就需要一个可以四处固定的八爪鱼or固定器，选好你的拍摄角度，然后，按下录像，开始做饭，全程录下来就好了。

2、用【app】的跳剪功能 跳剪这个我好像提了很多次！简直就是万用的功能。对于一次性拍完的视频，可能有十几分钟，但是有的时候有的镜头我们又不需要，于是就可以用跳剪剪出需要的几个重要步骤就好了。

3、当然，你也可以用电脑后期的切割，剪切出来，拼接起来，但。。。相对于做个1分钟的菜谱，还是手机来的快。

4、打好光or用好滤镜滤镜弥补光不足 光是非常重要的，打好光会让你的视频画面看起来更加饱满，美食更加有食欲。但如果没有条件，拍摄的地方偏暗怎么办呢？用滤镜，【app】里的滤镜有很多选择。像红辣椒、香草这些都很适合用在食物上。你也可以后期调整一些滤镜的参数达到你满意的效果。

5、食类视频是字幕用的比较多的场景，比如封面，比如菜谱的信息，比如烹饪的时间，等等这些都是可以用字幕来表达。甚至连同期和后期声都可以用字幕来代替。

6、有逻辑的分镜头让整个画面更流畅 这是一个需要掌握一定剪辑功底之后的技巧。最简单的就是技巧一提到的用固定画面拍摄一镜到底，然后用跳剪剪辑。易上手，但是如果画面过长就容易让人看的枯燥。那么最好就是用有逻辑的分镜头。

九、短视频拍摄制作有哪些技巧？

就简单说下我自己制作短视频的步骤和心得方法了

整理了个脑图，大家先看下：

接下来我就把比较重要的部分详细说明下，看完不信你学不会：

拍摄准备

确定主题

无论是做短视频还是写文章，都要先确定一个主题。确定主题以后，再做起来就有了明确的目标，也能有针对性地设计情节和素材。有很多人刚开始做的时候就是随手拍随手发，没有明确的主题。这种内容发上去是空洞的，没有意义平台也不会给推荐的。

脚本创作

这趴是短视频制作的核心，最终拍出来能呈现成啥样，很大程度看脚本。

脚本就是把文案转化成能用视频形式表达的方式，是短视频的拍摄提纲、框架，有了这个提纲和框架，就相当于是给后续的拍摄、剪辑、道具准备等做了一个流程指导。短视频常用的脚本以分镜头脚本居多，必须详细到对每一个镜头进行细致的设计，示例如下：

具体咋写不同题材侧重也不同，就分享几个通用方法：

1. 60s的短视频，不要让脚本台词超过200个字，不然听起来会特别的累；

2. 单个镜头的时长要提前标注清楚，方便在剪辑的时候，找到重点，提升剪辑效率；

3. 在拍摄前期，就要定位内容的表达形式，比如你要做短视频，是美食制作、服装穿搭还是小剧情；

4. 要站在观众的角度上考虑什么东西更吸引人，更有趣，怎么拍才能让观众更投入，更有感觉。坦率地说，现在内容比技术重要多了，网上的那些小视频，比较火的一般都比较有意思。如果你拍的东西很有意思，即便技术上有些缺陷，也是瑕不掩瑜；

5. 文案上要做到有代入感+获得感：

一是要转换视角，挖需求，把文案中所有出发点的“我”换成“你”，比如：

你的创业路上有没有这些问题？换季了，这款新品给你保暖凹造型没有问题这个技巧帮你解决....你可以这样约95后漂亮妹子

这样的句式不仅能够直奔主题，加快节奏挖需求痛点，还能够增加交流感，立人设，互动也起来了。

二是要想清楚你的视频中哪些东西是别人看完后会觉得有收获的？

找到它作为选题，剩下的文案都围绕这个主题来写，多个案例佐证这个观点，多个视角讲解一个产品，多个转折分享一个故事。比如：为什么说Iphone13是垃圾？第一：性能上巴拉巴拉，第二：外观上巴拉巴拉，第三：美国佬吃相难看，恶心消费者巴拉巴拉...（这个例子是我临时编的，建议每点要环环相扣，有理有据）

拍摄过程

脚本敲定后就可以开始拍摄了，假设我第二天早上9点要发3分钟左右的视频，拍摄流程大致如下：

早上9点30左右开机+调整机体10点开始规划大致内容，前提是你已经写好了文案，如果没有，就请跳到文案部分重来10点半开始列录制清单，当然如果需要的场地模特啥的没提前准备好，以上都是白干11点半进行预录制，从中找亮点+捋顺脚本节奏，顺便录制一些后期可用素材12点吃饭12点半继续工作，审核素材1点开始正式录制画面素材2点半开始配音录音，这里我花时间比较多，主要是说话容易大舌头哈哈3点左右能录制完成，并再看一遍有漏的还要补录，确定无误后开始剪辑

在拍摄时需要注意这些要素：

拍摄前检查设备是否正常，电池充满电：为了保持拍摄稳定，拍摄时也不要有大幅度的姿势调节，还要准备三脚架、手持稳定器或者自拍杆，保持画面清晰、无抖动；

按照既定的场地、出镜人物、道具进行拍摄，新手不建议即兴发挥。另外拍摄的画面要么全部横屏拍摄、要么全部竖屏拍摄，以方便后期剪辑制作；

在拍摄过程中，可以多拍几个角度，后期剪辑起来会更丰富，画面更好看。

下面说下基础的拍摄技巧，以拍摄人物为例：

远景：把整个人和环境拍摄在画面里面，常用来展示事件发生的时间、环境、规模和气氛。全景：比远景更近一点，把人物的身体整个展示在画面里面，用来表现人物的全身动作，多用于展现人物之间的互动。中景：拍摄人物膝盖至头顶的部分，不仅能够是观众能够看清人物的表情，而且有利于显示人物的形体动作。近景：拍摄人物胸部以上至头部的部位，非常有利于表现人物的面部或者是其他部门的表情、神态，甚至是细微动作。

介绍一些常见的运镜技巧：

前推后拉：将镜头匀速移近或者远离被摄体，向前推进镜头是通过从远到近的运镜，使景别逐渐从远景、中景到近景，甚至是特写。这种方法容易突出主体，能够让观者的视觉逐步集中。环绕运镜：要保持相机位置不变，通过以被摄体为中心手持稳定器进行旋转移动。视角会有巡视的感觉，能够突出主体、渲染情绪，让整个画面更有张力。低角度运镜：使镜头以低角度甚至是贴近地面角度进行拍摄，越贴近地面，所呈现的空间感则更强烈，多用于拍摄宠物。低角度拍摄能够更加聚焦于某一部位，突出细节。

素材剪辑

首先是按照录音来匹配视频素材，这里我使用的软件是Au，如果你的电脑可以带动pr并且流畅运行，可以使用pr自带的录音功能。

PR是专业剪辑软件的基础。现在网上出现很多款声称超越PR的软件，并且更简单，更能傻瓜式的操作。但是在专业视频剪辑制作上，PR的地位还是无可撼动的。这里建议想做短视频的朋友先跟着系统学习下，知乎知学堂的影视后期口碑是不错的：业内专业剪辑老师带课，PR+剪辑思维，全都一次性教完，非常适合新手。而且老师是一对一，手把手教你，不可能学不会：

现在还免费送整套的音效+滤镜素材包，省的要去某宝某鱼上花钱买，直接就可以用起来实操演练，还是挺划算的：

建议剪完后先不要加BGM，先听一遍有没有爆音或喷麦情况，以及和素材是否同帧，确认无误后再加BGM。个人不太喜欢闹腾的BGM，所以会选比较轻松的，增益比录音稍微低点，与录音的音频线起伏不要过大。

掌握节奏运动镜头与固定镜头的组接，尽量不要同景别镜头进行组接，但特写镜头除外。要做到对点剪辑，你说了什么，画面也要出现什么。

短视频剪辑不用太长，控制在30秒-3分钟内，很多时长过长的视频用户根本没有耐心看完，从而影响作品的完播率。但在这有限的时间里一定要注意画面素材和情节推进的节奏适配度，剪辑能否成功，关键要看每一个画面的转换是否正好落在剪辑点上，该停的不停就显得拖沓，不该停的反而停就有跳跃感。

这里需要注意的是，刚开始做大概率会拍的比原定时长长，所以就要学会cut ：如何把视频缩短，如何把视频接上去，以及怎么转场。转场是可以给视频加分的选项，它对影片的流畅度，情节的发展都有着重要作用，不同的转场技巧对剧情衔接、剧情走向、影片节奏、观众情绪等都会产生不一样的效果。缓淡，闪白，定格等手法都要根据不同场景和展现的情节氛围来设计。这比较吃剪辑经验，需要剪辑师多看多总结才能摸索出来。剪辑不是单纯把素材串联起来就完了，怎么设计情节，怎么渲染画面感染力，怎么衔接流畅等等都是需要摸索的，也就是要有“剪辑思维”。

以上就是我能想出来的了，比较零散，想找专业教程建议还是报个课学。这里肯定会有人杠我“凭啥就非得报课？”，此时建议你静下心来，想一想自己b站的收藏夹里面究竟有多少教程在吃灰?再想想自己平时有没有那种自律的习惯?（每天自律干饭不算），如果同学真的具备了超强意志自学的能力，那我相信你应该早学会了（就不会来找这个回答了）。

不过话说回来，报课只能说是可以日常提醒你学习，来保证学习的持续性，从而做到真正的掌握。目前来说疫情形势尚不明朗，报课还是选择线上课比较好，虽然就算是没有疫情我也推荐线上课吧，主要是因为身边有个兄弟被坑过，花了大几万只身一人去到北京的某四个字的培训机构线下学习，结果也没学到啥东西，有这几万块钱，还不如拿多出来的钱更新更新电脑设备。

建议不要盲目就冲了，先试听下这些培训班的羊毛课再决定。下面给大家推荐个我听过还不错的羊毛课，推荐给我那哥们儿了也推荐给大家。讲剪辑技巧+逻辑的，而且常见的剪辑软件pr啥的都会手把手教你用，还送各种免费素材，基本上入个门没啥问题了，要觉得好你再考虑买不买付费的课：

如果以上内容对你有帮助的话，点赞喜欢支持一下我写东西，谢谢啦。

十、拍摄视频技巧？

一、基本设置篇

相机拍摄视频，一定要用M挡或者视频档位，这样可以控制更多的参数。很多朋友用相机拍出的视频，总感觉没有手机拍的清楚，那是因为基础参数没有设置好。

快门速度（快门速度一般为拍摄视频帧数的两倍，25帧快门速度为50，30帧为60）这样做是为了有更好的“运动模糊”

光圈值（光圈值越大即数值越小，可以得到更好的虚化效果）

感光度ISO（画面暗可以提高ISO，建议最高到1600，这个数值下的噪点还可以接受）

白平衡（新手自动，老手按影片的风格调整K值，冷调或者暖调）

手机一般自动即可，但要注意是否调成1080P的高清输出。

二、拍摄方法篇

“黄金分割法则”一定要刻在心里，人物和景物一般情况下，不要放在画面中间。

另外，基本的拍摄手法不外乎推、拉、摇、移。

推（适合表达突出重点之用）例如：一个手机放在茶几上，突然电话铃声响起，拍摄时就会把镜头慢慢推近手机。

拉（适合表达更多的画面之用）例如：拍摄茶几上的茶杯时镜头慢慢拉远，渐渐看到桌子上的手机。

摇（适合表达剧情，引入新的环境）例如：一个人进门，边打电话边进入另一个房间，另一个房间有一个人坐在摇椅上看报纸，拍摄时镜头就会跟着打电话的人摇到另一个房间。

移（适合表现动感画面）既移动画面，可以是稳定器，也可以是滑轨

三、心得技巧篇

我们拍摄视频要懂得运用景别讲故事，全、远、中、近、特，要适时的切换，这样拍出来的视频才不会单调。一个景别用到底，会使视频显得乏味，让人看不下去。

然后就是装备道具的使用：

善用三脚架（三脚架可不是只能拍摄固定镜头。装上云台就可以上下左右摇动镜头，放松三脚架一个腿，配合云台就可以实现镜头的推、拉…）

善用自然光（尽量在白天光线好的时候拍摄。户外最好的时间是早上8点前和傍晚5点后，室内可选择面朝窗口。自然光比任何灯光都要自然，而且免费）

善用前景（在拍摄时，适当放一些前景在画面里，可以增加层次感，甚至可以遮挡掉一些瑕疵）

录好声音（质量糟糕的声音，可以毁了一部影片。有条件同期录音的一定要用话筒或者“小蜜蜂”同期把问题解决）

善用道具（拍摄时要灵活运用各种道具，有些是专用的装备，如滑道、转盘；有些是身边的小物品，比如塑料薄膜，放在镜头前可以使镜头变得柔化，瞬间变成小清新风格。又比如把被拍摄物品放在玻璃镜面上，可以拍摄出镜像效果）

四、剪辑思路篇

无论拍摄什么视频，最后都是要剪辑的。

为了方便我们剪辑，我们拍摄时每个镜头时间不宜过长。但是每个镜头开始和结尾都要留出空白时间，方便我们剪辑。

然后记住一句话：“剪辑是做减法的艺术”。

我们剪辑时，并不是要把好的画面都用上，而是要用最少的画面，讲清楚这个事。一切都是为故事服务，如果这个镜头很多余，即使拍的很完美，也不用。

五、最后总结

拍摄视频的小技巧、小心得，不胜枚举，以上分享的都是一些常用的方法。学习完理论，最重要的就是实践检验，

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